L’opera racconta l’ascesa al trono di Riccardo III, sanguinaria e violenta durante la guerra delle due rose. L’atmosfera cupa si evince già dalla prima scena, i colori freddi esaltano il dolore dei personaggi, le musiche e le luci di Daniele D’Angelo e di Cesare Agoni hanno completato il quadro. Un lungo tavolo in stile settecentesco attraversa il palco, sospesa in alto una luce a forma di bara che ricorda tutte le vittime di Riccardo.

Il Riccardo di Maria Paiato si muove sulla scena per rivalsa personale, quasi a cercare un colpevole per il suo aspetto. La sua crudeltà è accentuata dal piacere che prova nell’infliggere dolore. La deformità passa in secondo piano, ad essere indagato invece è l’animo del personaggio, la sua sete di sangue che lo porterà alla caduta.

La parola diventa arma nell’opera, le maledizioni della regina Margherita colpiscono le vittime senza esclusione. I costumi di Ilaria Ariemme sono prevalentemente viola, solo Riccardo utilizza colori fuori tinta, a simboleggiare il suo essere burattinaio delle vite altrui. Non mancano anche momenti di ironia e comicità che hanno strappato una risata al pubblico presente.

Nel finale tornano i fantasmi del passato a tormentare Riccardo il cui senso di colpa non è un giudizio morale esterno ma è la conseguenza logica delle sue azioni.

L'articolo Tra ambizione e sangue: il nuovo Riccardo III incanta il pubblico palermitano proviene da Quotidiano di Palermo.

Prodotta dal Centro Teatrale Bresciano con il Teatro Nazionale di Genova, il Teatro Biondo di Palermo e il Teatro di Roma, la messinscena affida all’attrice il ruolo del sovrano usurpatore, interpretato come figura lucida, ironica e profondamente seduttiva. Al suo fianco un ampio cast che comprende, tra gli altri, Riccardo Bocci, Tommaso Cardarelli, Francesca Ciocchetti e Ludovica D’Auria.

Ultima opera della tetralogia minore di Shakespeare, Riccardo III racconta l’ascesa e la caduta del duca di Gloucester sullo sfondo della fine della Guerra delle Due Rose. La regia sceglie di indagare l’animo del personaggio più che la sua deformità fisica, restituendo un ritratto inquietante e attuale della sete di potere.

Scene di Guido Buganza, costumi di Ilaria Ariemme, musiche di Daniele D’Angelo e luci di Cesare Agoni. Durata: due ore e trenta minuti, intervallo incluso.

L'articolo Maria Paiato è Riccardo III al Teatro Biondo: la tragedia del potere in scena a Palermo proviene da Quotidiano di Palermo.

Lo spettacolo Fall, dunque, torna in scena. Ma gli ultimi fatti di attualità (e non solo) lo hanno cambiato. L’artista non può fare a meno di rimettere mano al testo: nuovi spunti, nuove riflessioni. È così che nasce Fall Reloaded: una versione aggiornata, sempre più tagliente e inevitabilmente attuale, che conserva lo spirito originale ma non si tira indietro davanti al presente.

Il crollo delle ideologie è stato accolto con esultanza, il mondo si sarebbe liberato degli estremismi e delle polarizzazioni per lasciare spazio alla crescita individuale. Un mondo caratterizzato dall’equilibrio delle differenze e la consacrazione della via di mezzo come strada maestra da percorrere. O che prende il posto del bianco e del nero. Il politicamente corretto come balsamo medicamentoso per tutte le ingiustizie. La battaglia per i diritti civili e l’assassinio dei diritti sociali come frontiera da attraversare per andare incontro al progresso. Un comico viaggia in direzione ostinata e contraria rispetto alle scelte della società, ma cosa accade quando la gente è immobile al centro? Religione e assenza di spiritualità, libertà d’espressione e repressione delle parole, piattaforme nozionistiche e agonia culturale, la guerra….

FALL fa cadere ogni certezza. FALL è l’autunno che ti spoglia delle convinzioni FALL è la risata che vi seppellirà prima del letargo invernale. Lo spettacolo – che, per la natura dei contenuti, è vietato ai minori di 16 anni – è organizzato dalla Tramp Management. Biglietti online sul circuito Tickettando.it.

CONTINUA A LEGGERE

L'articolo Palermo, la stand-up di Giorgio Montanini al Teatro al Massimo proviene da Quotidiano di Palermo.

Il Festival ospiterà le migliori compagnie internazionali che perseguono con costanza l’obiettivo di mettere in relazione la disciplina teatrale con l’accoglienza dei “nuovi eroi” (persone che affrontano diversi tipi di esclusione sociale: senza tetto, senza fissa dimora, immigrati, rifugiati, persone con disabilità fisiche e mentali, detenuti ed ex detenuti). Sorelle e fratelli che attraverso il teatro hanno potuto sperimentare una nuova forma di cittadinanza, una nuova normalità, una nuova vita.

Venerdì 4 aprile verrà presentato il Festival nel corso di un aperitivo solidale, con dieci euro verrà offerto un bicchiere di vino e l’aperitivo e si contribuirà alla realizzazione del Festival che prevede che tutta quella gente generalmente marginalizzata dalla società venga messa al centro della scena. Prima dell’aperitivo ci sarà l’intervento dell’organizzatore Dario Ferrante, e a seguire interventi artistici di Antongiulio Pandolfo e Angelo Adamo.

Per permetterci di organizzare al meglio l’aperitivo le persone che desiderano partecipare sono pregate di compilare il form di seguito per confermare la partecipazione: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdmyllFT-m-APEIsJCfcL6IdXxlHHWcSvI7MF9pb13KAkNF0w/viewform

L'articolo A Palermo “Error Fest”: dai margini al centro della scena proviene da Quotidiano di Palermo.

Insieme a lui sul palco il chitarrista, compositore e arrangiatore Alberto Di Marzo, la cantante, musicista, compositrice e dj Katy Maiorana e l’attrice Rosaria Maniscalco.
L’aiuto regista è Antonello Russo.
L’ingresso per assistere al recital ha un costo di dieci euro; quindici euro, invece, per chi volesse degustare anche un aperitivo.
Per informazioni e prenotazioni, è possibile contattare il numero 366.5927389.

“A COLPI DI TEATRO”, TRA GLI EVENTI DI PUNTA DEL CARTELLONE ESTIVO DELLA TONNARA

Uno spettacolo unico, che si inserisce nell’ambito della programmazione estiva della Tonnara e che conferma il talento istrionico di Felice Maria Corticchia, nato a Palermo nel 1966 e formatosi alla Scuola Europea di Teatro Cinema e Scrittura con il drammaturgo Renzo Casali a Milano, dove ha frequentato anche il laboratorio comico del Centro Teatro dei Navigli.
Nella sua prestigiosa carriera, anche la direzione artistica, dal 2001 al 2011, della Fiera di Milano dove ha organizzato eventi come il “Milano Jazz Festival” e concerti pernomi italiani e stranieri quali Fabio Concato, Stefano Bollani, Irene Grandi, Deep Purple e Oasis.
È stato assistente alla regia della fiction di Rai Uno “Le cinque giornate di Milano”, diretto da Carlo Lizzani con Giancarlo Giannini, Daniela Poggi e Fabrizio Gifuni.
Ha scritto e diretto il videoclip “90 anni di risate” con Lando Buzzanca e Gabriella Giorgelli, “Il ritorno, omaggio a Franco Franchi e Ciccio Ingrassia”, “Il silenzio della Conca d’Oro”, “Stasera ve le canto io” con Manfredi Russo  e la commedia “Un lettino per due”.
Tra le esperienze in qualità di regista, anche “Le confessioni di un assassino perbene” di e con Marino Parodi e “Lasciando un segno” di e con Natalia Simonova.
Alla carriera artistica si affianca quella letteraria: Felice Maria Corticchia, infatti, è autore di “Orrore giudiziario”, “Mussolini il primo mistero italiano”, “Un morso alla Grande Mela”, tradotto in inglese e finalista al Premio “Grinzane Cavour”, “Spiragli” e “La cucina siciliana a modo mio”.
A breve sarà pubblicata una sua nuova opera.

L'articolo Lo spettacolo “A colpi di teatro” di Felice Maria Corticchia all’Antica Tonnara Bordonaro proviene da Quotidiano di Palermo.